今日之济南，遭逢了一场突如其来的寒流，凛冬以它那冷冽的风吟与飘零的落叶，庄严地宣告着它的到来。晨光初破晓，时针悄然指向九时，而我，并未蜷缩于宿舍的温馨怀抱，而是踏上了前往艺术学院309音乐厅的旅程，那里，正酝酿着一场音乐的盛宴，静待启幕。
九时整，高虹老师的琵琶大师班如约而至。初识这位集演奏与作曲于一身的艺术家，并非源自艺术学院的官方推送，而是偶然间在微信短视频中的一次邂逅。视频中，高虹老师以其独有的雅致与温婉，于舞台之上，向外国的朋友们娓娓道来中国民族乐器——琵琶的韵味。她那精湛的技艺与诙谐的话语，如同磁石，吸引了观众席上一波又一波的掌声浪潮。这段视频，曾几何时，成为了我学习音乐的不竭动力，激励着我梦想着能以同样自豪而从容的姿态，向世界传扬中国民族音乐的瑰宝。
讲座启幕，高虹老师以她特有的耐心与柔情，缓缓铺陈开她的故事画卷。上半场，我得以窥见中国民乐在海外传播的现状，以及琵琶与世界各地民族乐器的跨界融合之作。这些作品，风格迥异，音韵交织，仿佛是两个遥远国度的灵魂，通过音乐的桥梁相识、相知，彼此展现独特魅力的同时，亦深深欣赏着对方的风采。这音与乐的交融，让我对“音乐无国界”的理念有了更深一层的领悟。虽身为艺术学院的一员，对琵琶并不陌生，但在高虹老师的演绎与创作中，我不仅领略到了其他民族乐器的独特之美，更重新审视了琵琶那独有的韵味，它们各自绽放，又和谐共生。
讲座步入后半程，高虹老师传授了即兴演奏的奥秘，并热情地邀请我们上台亲身实践。在她的风趣引导与独到见解下，每个人的创造力被悄然唤醒，一段即兴的旋律就这样自然而然地在空气中流淌开来。我们相互倾听，相互学习，在主奏与伴奏的角色间自由穿梭。随着扬琴声的渐弱，一段美妙的旋律缓缓落下。首次尝试即兴演奏的我们，惊喜交加，目光交汇间，满是新奇与喜悦。在一片热烈的掌声中，上午的大师班圆满落幕。
夜幕低垂，时针悄然指向晚间七点，山东大学“大地之歌”国际音乐节在艺术学院309音乐厅华丽启幕。来自美国的“艺语”世界音乐小组、葡萄牙的法朵组合、墨西哥的玛利亚奇乐队、坦桑尼亚的桑给巴尔传统音乐小组，与艺术学院的学子们携手，共同编织了一场视听盛宴。此刻，我被那热情如火的歌声与舞姿深深吸引，歌手们的声线在狂野与深情之间自如转换，犹如一双无形的手，紧紧扣动着每一位观众的心弦。激昂的鼓点与琴声，伴随着高亢的歌声，让人不由自主地想要在“快乐”的旷野上肆意奔跑，仿佛自出生以来，便不知忧愁为何物。而最终登场的东方音乐，以其含蓄而深邃的美，向各国的朋友展示了她的独特韵味。那每一记细腻的弹拨、每一次轻柔的触弦，都蕴藏着无尽的故事，值得人反复聆听，细细品味。
音乐会在连绵不绝的掌声中缓缓落幕，走出艺术学院的大门，我再次回味起“音乐无国界”的深刻含义。文化因交流而璀璨，音乐更是如此。每个民族的音乐，都是其独有的日记，记录着他们的生活、热爱与苦难。当耳畔响起这些旋律，我仿佛穿越时空，亲眼见证了一切。我不知道这些音乐记忆能留存多久，但我确信，在未来的每一个瞬间，只要这旋律再次响起，我便能瞬间置身于那片温暖而蔚蓝的海岸，这是音乐赋予我的无尽宝藏。
